En el marco del Mes de la Fotografía, Judas Galería presenta Bruxismo, la nueva exposición del artista Manuel Castillo. La muestra propone una reflexión sobre la ansiedad contemporánea, la experiencia del cuerpo y las posibilidades de la fotografía como espacio de experimentación. La exposición forma parte del plan de gestión financiado por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2026, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
En el marco del Mes de la Fotografía, Judas Galería presenta Bruxismo, la nueva exposición del artista Manuel Castillo (Santiago de Chile, 1990), cuya práctica cruza fotografía, escritura y video para construir una reflexión sobre las formas en que habitamos la incertidumbre. A partir de experiencias personales, desplazamientos geográficos y encuentros cotidianos, la muestra propone una aproximación a la ansiedad, la hiperconectividad y la permanente necesidad de producir sentido en un mundo acelerado, donde muchas experiencias parecen encontrar primero un lugar en el cuerpo antes que en las palabras.
Tomando como punto de partida el bruxismo —la tensión involuntaria que se acumula en la mandíbula producto del estrés y la ansiedad—, la exposición desplaza la fotografía desde su dimensión testimonial hacia un territorio de experimentación visual. Más que ofrecer respuestas, las obras invitan a detener la mirada y a permanecer en aquello que todavía no ha sido completamente traducido en lenguaje, reivindicando la intuición, la duda y la deriva como formas posibles de conocimiento. Esta exposición forma parte del plan de gestión financiado por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2026, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
A través de una propuesta que combina distintos soportes y materialidades, Castillo construye imágenes que oscilan entre lo documental y la abstracción, expandiendo las posibilidades de la fotografía más allá de su función de registro. En Bruxismo, la imagen deja de entenderse únicamente como representación para convertirse en un espacio de observación, experimentación y reflexión sobre la experiencia contemporánea.
«Quiero que mi trabajo se vea como capas de colores; que en ocasiones sobresalga algún humano. Ese humano se desvanece, se sale de cuadro. Lo social, documental y duro que puede ser la parte testimonial de la fotografía se funde en abstracciones y cosas sin sentido. Me acerco a estas palabras para describir mis nuevos procesos de creación: la práctica y la experimentación; desplazar la imagen hacia nuevos formatos», señala Manuel Castillo.
La materialidad ocupa un lugar central en la exposición. Las fotografías se presentan unas junto a otras, sin márgenes ni espacios intermedios, conformando secuencias visuales donde la repetición, el ritmo y la acumulación transforman la lectura de las imágenes. A ello se suman distintos soportes de impresión y montaje que desplazan la fotografía hacia un lenguaje abierto a la prueba, el error y la exploración, reforzando una práctica que privilegia el proceso por sobre las certezas.
La exposición también recoge una dimensión profundamente personal. El cuerpo aparece como el lugar donde se inscriben la ansiedad, el exceso de información y las tensiones propias del presente, mientras la práctica artística se convierte en una forma de observar esas transformaciones y ensayar nuevas maneras de relacionarse con el mundo.
En ese proceso, el propio artista afirma:
«Comencé a pensar en componer distinto, enfocar distinto, observar distinto, mirar distinto, leer distinto, relacionarme distinto, usar soportes distintos, hablar distinto, vestir distinto, comer distinto, jugar distinto.»
En otro pasaje de su escritura, Castillo vincula directamente el origen de la muestra con una experiencia corporal atravesada por la ansiedad y la sobreexposición a información:
«Se te encaja, se te desencaja la mandíbula. Comienzan palpitaciones en el lado derecho de tu cabeza, de tu frente. En uno de esos escroleos infinitos que empiezan a las 22:00 y pueden terminar pasadas las 2:00 aparece uno de estos influencers chamánicos y leo una frase que me hace mucho sentido: en el momento en que pensamos de más, es cuando vamos en contra de nuestra intuición.»
Más que una exposición sobre el bruxismo como condición clínica, la muestra propone una reflexión sobre el modo en que el cuerpo absorbe aquello que no siempre alcanza a elaborarse desde el lenguaje. Desde allí, Manuel Castillo invita a desacelerar la mirada y a pensar la fotografía como un espacio donde la intuición, la experiencia y la experimentación adquieren un lugar central.
Manuel Castillo ha exhibido su trabajo en Chile, Europa y Latinoamérica, y ha participado en residencias artísticas en Francia, Bolivia, Argentina, Suecia, Cuba y Chile. Paralelamente, desarrolla una sostenida labor docente vinculada a procesos creativos y narrativas visuales en instituciones y espacios independientes.
Fecha: Desde el 31 de julio al 5 de septiembre.
Lugar: Judas Galería – Pasaje Gálvez 167, Cerro Concepción, Valparaíso.
