La artista radicada en Valparaíso presentó durante 2026 tres exposiciones en Magallanes, consolidando un diálogo artístico entre el altiplano andino y los paisajes australes. Las muestras fueron exhibidas en importantes espacios culturales de Punta Arenas y Puerto Williams gracias al apoyo de Fondart Circulación Nacional.
Más de 4.000 kilómetros separan el Valle Sagrado de Cusco de Puerto Williams. Sin embargo, para la artista visual Ximena Bórquez, ambos territorios comparten una misma condición: la capacidad de revelar otras formas de relacionarse con el paisaje, la percepción y la memoria.
Radicada desde hace varios años en la Región de Valparaíso, la artista exhibió durante los últimos meses las muestras Takanas: Geometrías Andinas, en sala Cladonia de LiquenLab y Tulor: Geometrías Andinas en Espacio La Idea, ambos en Punta Arenas; para luego presentar por primera vez en Puerto Williams, Isla Navarino, una versión conjunta de ambos proyectos bajo el título Takanas/Tulor, Geometrías Andinas, en el Museo Territorial Yagan Usi.
Las exposiciones forman parte de un extenso proceso de investigación in situ desarrollado por Ximena Bórquez en territorios del altiplano de Chile y Perú, donde ha estudiado las relaciones entre geografía y percepción. A través de grabados, piezas lumínicas e instalaciones sonoras, la artista propone nuevas formas de aproximarse a la naturaleza, a través de la percepción sensorial y la transcripción gráfica.
«Me interesaba llevar estas obras hacia el extremo austral porque existe una relación profunda entre estos territorios aparentemente opuestos. La inmensidad del desierto y la amplitud de los paisajes patagónicos generan experiencias similares. Ambos lugares nos enfrentan a campos de energía expandidos, horizontales y magnéticos», explica la artista.
Uno de los ejes centrales de las muestras es la exploración de antiguas tecnologías desarrolladas por pueblos andinos. En Tulor, Ximena Bórquez trabajó a partir de la arquitectura circular de esta aldea atacameña ubicada cerca de San Pedro de Atacama, la cual ha sobrevivido al viento y la erosión gracias a la protección de la arena que la mantiene sepultada. Mientras, en Takanas, investigó las terrazas agrícolas prehispánicas de Moray y Pisac en el Valle Sagrado de Cusco, Perú, sofisticados sistemas de cultivo que permitieron adaptar la producción de alimentos a diversos microclimas cordilleranos.
Sus obras, muy bien recibidas en los tres lugares de exposición, rescatan formas de observación, reciprocidad y convivencia con el entorno que hoy cobran renovada relevancia frente a los desafíos ambientales globales.
La circulación de estas exposiciones en la región de Magallanes y la Antártica Chilena también representa un hito en la trayectoria de la creadora, al permitir que investigaciones desarrolladas durante más de una década dialoguen con nuevas comunidades y contextos territoriales. En este sentido, la artista valora de su primer encuentro con la isla Navarino en Tierra del Fuego:
“Me permitió confirmar lo importante que es estar físicamente en los territorios para hacer obra y desarrollar un trabajo intuitivo y sensorial. Reafirmé que los lugares se conocen recorriendo la naturaleza y conversando con su gente, así es posible acceder a un tiempo antiguo y comprender como fue la vida allí, me refiero a la presencia ancestral yagana que, a pesar del genocidio tremendo que sufrió, permanece viva en ese territorio, y eso puede desencadenar en una investigación artística”.
Las tres exposiciones fueron posibles gracias al financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, mediante el programa Fondart Regional, Línea Circulación Nacional, fortaleciendo la descentralización de las artes y la presencia de artistas de regiones en circuitos culturales alejados de los centros tradicionales de exhibición.
Más allá de una circulación de obras, el proyecto propone una invitación a reflexionar sobre cómo habitamos los territorios, qué conocimientos heredamos de las culturas ancestrales y cuáles podrían ser sus aportes para enfrentar los desafíos ambientales y sociales del presente. Son evidencia histórica de una forma de vivir de manera colectiva y sagrada con la naturaleza.
Nacida en Santiago y radicada en Valparaíso, Ximena Bórquez ha desarrollado una trayectoria centrada en la investigación de fenómenos perceptivos en la naturaleza, la relación entre arte y tecnología, y el estudio de saberes ancestrales vinculados al paisaje.