El destacado curador suizo Martino Stierli presentó en la Universidad Gabriela Mistral la exhibición del MoMa que refleja, a través de diversos proyectos, un territorio en permanente redefinición, sobre todo en espacios urbanos.
“Nueva York, Nuevos Públicos”. Bajo ese título, el Curador Jefe de Arquitectura y Diseño del The Museum of Modern Art (MoMA), Martino Stierli, ofreció una charla magistral en la Universidad Gabriela Mistral, en el marco de su visita por el Festival de Arquitectura Joven YAF_CONSTRUCTO, dirigido por la decana de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Artes Digitales, Jeannette Plaut, junto al arquitecto Marcelo Sarovic.
En New York, New Publics subyace una pregunta fundamental: ¿cómo puede la arquitectura seguir siendo relevante en la construcción de lo común cuando las formas de participación se transforman constantemente? La respuesta, como sugiere Stierli, no está en imponer nuevas formas, sino en habilitar condiciones: abrir espacios de posibilidad más que cerrar definiciones.
“Me parece interesante situar esta presentación desde esa inestabilidad. Si durante décadas la arquitectura aspiró a dar forma a espacios públicos duraderos, hoy parece enfrentarse al desafío inverso: comprender cómo acoger lo cambiante, lo efímero y lo contingente. En ese sentido, lo público ya no es únicamente una plaza, una calle o un parque, sino también una red de relaciones, un campo expandido donde se cruzan cuerpos, datos, imágenes y narrativas”, señaló Stierli.
Bajo esta premisa, el MoMA presentó la exposición “New York, New Publics”, que reúne 12 obras de oficinas y colectivos como Adjaye Associates; Agency–Agency y Chris Woebken; CO Adaptive; James Corner Field Operations; Kinfolk Foundation; New Affiliates y Samuel Stewart-Halevy; Olalekan Jeyifous; Only If; Peterson Rich Office; SO–IL; SWA/Balsley; y Weiss/Manfredi.
Los proyectos abarcan desde parques e infraestructura cultural hasta artefactos vinculados a la distribución de agua potable, huertos urbanos, intervenciones en carritos de comida de diversas culturas y el uso de equipamientos públicos como centros de salud y áreas verdes, acompañados de maquetas, videos y fotografías.
Consultado por la decana Plaut sobre el rol de las universidades en la formación de arquitectos y diseñadores comprometidos con los cambios sociales, ambientales y tecnológicos, Stierli afirmó: “La universidad podrá sobrevivir si se mantiene a la vanguardia de la arquitectura reflexiva como práctica cultural, lo que implica estar abierta a los avances tecnológicos, pero también ser consciente de la necesidad de utilizar las herramientas críticas que solo los seres humanos pueden emplear. Por lo tanto, creo que, si las universidades son a la vez reflexivas y proyectivas, seguirán siendo valiosas”.
